BEGIN:VCALENDAR
VERSION:2.0
PRODID:-//Cavalieri di Cultura - ECPv6.17.3//NONSGML v1.0//EN
CALSCALE:GREGORIAN
METHOD:PUBLISH
X-ORIGINAL-URL:https://cavalieridicultura.it
X-WR-CALDESC:Eventi per Cavalieri di Cultura
REFRESH-INTERVAL;VALUE=DURATION:PT1H
X-Robots-Tag:noindex
X-PUBLISHED-TTL:PT1H
BEGIN:VTIMEZONE
TZID:Europe/Rome
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20250330T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20251026T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20260329T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20261025T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20270328T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20271031T010000
END:STANDARD
BEGIN:DAYLIGHT
TZOFFSETFROM:+0100
TZOFFSETTO:+0200
TZNAME:CEST
DTSTART:20280326T010000
END:DAYLIGHT
BEGIN:STANDARD
TZOFFSETFROM:+0200
TZOFFSETTO:+0100
TZNAME:CET
DTSTART:20281029T010000
END:STANDARD
END:VTIMEZONE
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20261124T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20261124T213000
DTSTAMP:20260708T143240Z
CREATED:20260708T143240Z
LAST-MODIFIED:20260708T143240Z
UID:10001906-1795552200-1795555800@cavalieridicultura.it
SUMMARY:L'AMANTE di Harold Pinter
DESCRIPTION:di Harold Pinter\ntraduzione Alessandra Serra\nregia Veronica Cruciani\ncon Giorgio Marchesi e Simonetta Solder\nscene Maria Spazzi | costumi Erika Carretta\ndrammaturgia sonora John Cascone\nluci Gianni Staropoli\nmovement coach Marta Ciappina\nassistente alla regia Tommaso Capodanno\nassistente alla scenografia Nina Donatini\nProduzione e distribuzione Savà Produzioni Creative \n\nIl capolavoro di Pinter sul desiderio e la ferocia della coppia\, dove l’intimità diventa un campo di battaglia. La relazione amorosa si trasforma in un gioco pericoloso di ruoli\, menzogne e potere\, combattuto a colpi di parole.\n\n\n\nL’amante di Harold Pinter è uno dei più affilati giochi teatrali mai scritti sul desiderio e sul potere dentro la coppia. Nella regia di Veronica Cruciani\, questo breve capolavoro di precisione diventa un elegante dispositivo scenico dove identità\, ruoli e fantasie si intrecciano fino a confondersi. \nSarah e Richard sono una coppia borghese perfettamente funzionante. Ogni pomeriggio\, però\, nella loro casa entra un amante. Un gioco? Una messa in scena condivisa? O qualcosa che lentamente sfugge al controllo? In questo meccanismo sottile e inquietante\, Pinter smonta la normalità domestica e trasforma il linguaggio in un campo di battaglia fatto di allusioni\, provocazioni e silenzi. \nSul palco Giorgio Marchesi e Simonetta Solder\,  coppia anche nella vita\, danno corpo a un duello raffinato e sempre più vertiginoso\, dove il confine tra gioco erotico\, manipolazione e verità diventa ogni volta più incerto. Un teatro elegante e tagliente che mette a nudo le maschere del desiderio.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/lamante-di-harold-pinter/2026-11-24/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/Lamante-Tf-Teatro-Fontana-Milano.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20261125T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20261125T213000
DTSTAMP:20260708T143240Z
CREATED:20260708T143240Z
LAST-MODIFIED:20260708T143240Z
UID:10001907-1795638600-1795642200@cavalieridicultura.it
SUMMARY:L'AMANTE di Harold Pinter
DESCRIPTION:di Harold Pinter\ntraduzione Alessandra Serra\nregia Veronica Cruciani\ncon Giorgio Marchesi e Simonetta Solder\nscene Maria Spazzi | costumi Erika Carretta\ndrammaturgia sonora John Cascone\nluci Gianni Staropoli\nmovement coach Marta Ciappina\nassistente alla regia Tommaso Capodanno\nassistente alla scenografia Nina Donatini\nProduzione e distribuzione Savà Produzioni Creative \n\nIl capolavoro di Pinter sul desiderio e la ferocia della coppia\, dove l’intimità diventa un campo di battaglia. La relazione amorosa si trasforma in un gioco pericoloso di ruoli\, menzogne e potere\, combattuto a colpi di parole.\n\n\n\nL’amante di Harold Pinter è uno dei più affilati giochi teatrali mai scritti sul desiderio e sul potere dentro la coppia. Nella regia di Veronica Cruciani\, questo breve capolavoro di precisione diventa un elegante dispositivo scenico dove identità\, ruoli e fantasie si intrecciano fino a confondersi. \nSarah e Richard sono una coppia borghese perfettamente funzionante. Ogni pomeriggio\, però\, nella loro casa entra un amante. Un gioco? Una messa in scena condivisa? O qualcosa che lentamente sfugge al controllo? In questo meccanismo sottile e inquietante\, Pinter smonta la normalità domestica e trasforma il linguaggio in un campo di battaglia fatto di allusioni\, provocazioni e silenzi. \nSul palco Giorgio Marchesi e Simonetta Solder\,  coppia anche nella vita\, danno corpo a un duello raffinato e sempre più vertiginoso\, dove il confine tra gioco erotico\, manipolazione e verità diventa ogni volta più incerto. Un teatro elegante e tagliente che mette a nudo le maschere del desiderio.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/lamante-di-harold-pinter/2026-11-25/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/Lamante-Tf-Teatro-Fontana-Milano.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20261126T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20261126T213000
DTSTAMP:20260708T143240Z
CREATED:20260708T143240Z
LAST-MODIFIED:20260708T143240Z
UID:10001908-1795725000-1795728600@cavalieridicultura.it
SUMMARY:L'AMANTE di Harold Pinter
DESCRIPTION:di Harold Pinter\ntraduzione Alessandra Serra\nregia Veronica Cruciani\ncon Giorgio Marchesi e Simonetta Solder\nscene Maria Spazzi | costumi Erika Carretta\ndrammaturgia sonora John Cascone\nluci Gianni Staropoli\nmovement coach Marta Ciappina\nassistente alla regia Tommaso Capodanno\nassistente alla scenografia Nina Donatini\nProduzione e distribuzione Savà Produzioni Creative \n\nIl capolavoro di Pinter sul desiderio e la ferocia della coppia\, dove l’intimità diventa un campo di battaglia. La relazione amorosa si trasforma in un gioco pericoloso di ruoli\, menzogne e potere\, combattuto a colpi di parole.\n\n\n\nL’amante di Harold Pinter è uno dei più affilati giochi teatrali mai scritti sul desiderio e sul potere dentro la coppia. Nella regia di Veronica Cruciani\, questo breve capolavoro di precisione diventa un elegante dispositivo scenico dove identità\, ruoli e fantasie si intrecciano fino a confondersi. \nSarah e Richard sono una coppia borghese perfettamente funzionante. Ogni pomeriggio\, però\, nella loro casa entra un amante. Un gioco? Una messa in scena condivisa? O qualcosa che lentamente sfugge al controllo? In questo meccanismo sottile e inquietante\, Pinter smonta la normalità domestica e trasforma il linguaggio in un campo di battaglia fatto di allusioni\, provocazioni e silenzi. \nSul palco Giorgio Marchesi e Simonetta Solder\,  coppia anche nella vita\, danno corpo a un duello raffinato e sempre più vertiginoso\, dove il confine tra gioco erotico\, manipolazione e verità diventa ogni volta più incerto. Un teatro elegante e tagliente che mette a nudo le maschere del desiderio.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/lamante-di-harold-pinter/2026-11-26/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/Lamante-Tf-Teatro-Fontana-Milano.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20261127T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20261127T213000
DTSTAMP:20260708T143240Z
CREATED:20260708T143240Z
LAST-MODIFIED:20260708T143240Z
UID:10001909-1795811400-1795815000@cavalieridicultura.it
SUMMARY:L'AMANTE di Harold Pinter
DESCRIPTION:di Harold Pinter\ntraduzione Alessandra Serra\nregia Veronica Cruciani\ncon Giorgio Marchesi e Simonetta Solder\nscene Maria Spazzi | costumi Erika Carretta\ndrammaturgia sonora John Cascone\nluci Gianni Staropoli\nmovement coach Marta Ciappina\nassistente alla regia Tommaso Capodanno\nassistente alla scenografia Nina Donatini\nProduzione e distribuzione Savà Produzioni Creative \n\nIl capolavoro di Pinter sul desiderio e la ferocia della coppia\, dove l’intimità diventa un campo di battaglia. La relazione amorosa si trasforma in un gioco pericoloso di ruoli\, menzogne e potere\, combattuto a colpi di parole.\n\n\n\nL’amante di Harold Pinter è uno dei più affilati giochi teatrali mai scritti sul desiderio e sul potere dentro la coppia. Nella regia di Veronica Cruciani\, questo breve capolavoro di precisione diventa un elegante dispositivo scenico dove identità\, ruoli e fantasie si intrecciano fino a confondersi. \nSarah e Richard sono una coppia borghese perfettamente funzionante. Ogni pomeriggio\, però\, nella loro casa entra un amante. Un gioco? Una messa in scena condivisa? O qualcosa che lentamente sfugge al controllo? In questo meccanismo sottile e inquietante\, Pinter smonta la normalità domestica e trasforma il linguaggio in un campo di battaglia fatto di allusioni\, provocazioni e silenzi. \nSul palco Giorgio Marchesi e Simonetta Solder\,  coppia anche nella vita\, danno corpo a un duello raffinato e sempre più vertiginoso\, dove il confine tra gioco erotico\, manipolazione e verità diventa ogni volta più incerto. Un teatro elegante e tagliente che mette a nudo le maschere del desiderio.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/lamante-di-harold-pinter/2026-11-27/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/Lamante-Tf-Teatro-Fontana-Milano.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20261128T193000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20261128T203000
DTSTAMP:20260708T143240Z
CREATED:20260708T143240Z
LAST-MODIFIED:20260708T143240Z
UID:10001910-1795894200-1795897800@cavalieridicultura.it
SUMMARY:L'AMANTE di Harold Pinter
DESCRIPTION:di Harold Pinter\ntraduzione Alessandra Serra\nregia Veronica Cruciani\ncon Giorgio Marchesi e Simonetta Solder\nscene Maria Spazzi | costumi Erika Carretta\ndrammaturgia sonora John Cascone\nluci Gianni Staropoli\nmovement coach Marta Ciappina\nassistente alla regia Tommaso Capodanno\nassistente alla scenografia Nina Donatini\nProduzione e distribuzione Savà Produzioni Creative \n\nIl capolavoro di Pinter sul desiderio e la ferocia della coppia\, dove l’intimità diventa un campo di battaglia. La relazione amorosa si trasforma in un gioco pericoloso di ruoli\, menzogne e potere\, combattuto a colpi di parole.\n\n\n\nL’amante di Harold Pinter è uno dei più affilati giochi teatrali mai scritti sul desiderio e sul potere dentro la coppia. Nella regia di Veronica Cruciani\, questo breve capolavoro di precisione diventa un elegante dispositivo scenico dove identità\, ruoli e fantasie si intrecciano fino a confondersi. \nSarah e Richard sono una coppia borghese perfettamente funzionante. Ogni pomeriggio\, però\, nella loro casa entra un amante. Un gioco? Una messa in scena condivisa? O qualcosa che lentamente sfugge al controllo? In questo meccanismo sottile e inquietante\, Pinter smonta la normalità domestica e trasforma il linguaggio in un campo di battaglia fatto di allusioni\, provocazioni e silenzi. \nSul palco Giorgio Marchesi e Simonetta Solder\,  coppia anche nella vita\, danno corpo a un duello raffinato e sempre più vertiginoso\, dove il confine tra gioco erotico\, manipolazione e verità diventa ogni volta più incerto. Un teatro elegante e tagliente che mette a nudo le maschere del desiderio.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/lamante-di-harold-pinter/2026-11-28/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/Lamante-Tf-Teatro-Fontana-Milano.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20261129T160000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20261129T170000
DTSTAMP:20260708T143240Z
CREATED:20260708T143240Z
LAST-MODIFIED:20260708T143240Z
UID:10001911-1795968000-1795971600@cavalieridicultura.it
SUMMARY:L'AMANTE di Harold Pinter
DESCRIPTION:di Harold Pinter\ntraduzione Alessandra Serra\nregia Veronica Cruciani\ncon Giorgio Marchesi e Simonetta Solder\nscene Maria Spazzi | costumi Erika Carretta\ndrammaturgia sonora John Cascone\nluci Gianni Staropoli\nmovement coach Marta Ciappina\nassistente alla regia Tommaso Capodanno\nassistente alla scenografia Nina Donatini\nProduzione e distribuzione Savà Produzioni Creative \n\nIl capolavoro di Pinter sul desiderio e la ferocia della coppia\, dove l’intimità diventa un campo di battaglia. La relazione amorosa si trasforma in un gioco pericoloso di ruoli\, menzogne e potere\, combattuto a colpi di parole.\n\n\n\nL’amante di Harold Pinter è uno dei più affilati giochi teatrali mai scritti sul desiderio e sul potere dentro la coppia. Nella regia di Veronica Cruciani\, questo breve capolavoro di precisione diventa un elegante dispositivo scenico dove identità\, ruoli e fantasie si intrecciano fino a confondersi. \nSarah e Richard sono una coppia borghese perfettamente funzionante. Ogni pomeriggio\, però\, nella loro casa entra un amante. Un gioco? Una messa in scena condivisa? O qualcosa che lentamente sfugge al controllo? In questo meccanismo sottile e inquietante\, Pinter smonta la normalità domestica e trasforma il linguaggio in un campo di battaglia fatto di allusioni\, provocazioni e silenzi. \nSul palco Giorgio Marchesi e Simonetta Solder\,  coppia anche nella vita\, danno corpo a un duello raffinato e sempre più vertiginoso\, dove il confine tra gioco erotico\, manipolazione e verità diventa ogni volta più incerto. Un teatro elegante e tagliente che mette a nudo le maschere del desiderio.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/lamante-di-harold-pinter/2026-11-29/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/Lamante-Tf-Teatro-Fontana-Milano.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270107T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270107T213000
DTSTAMP:20260713T131450Z
CREATED:20260713T131450Z
LAST-MODIFIED:20260713T131450Z
UID:10001986-1799353800-1799357400@cavalieridicultura.it
SUMMARY:CLOWN • SCHNAPSIDEE / Opinioni di un Clown da Heinrich Böll
DESCRIPTION:da Heinrich Böll\nadattamento drammaturgico Jonathan Bertolai e Ian Gualdani\nregia Jonathan Bertolai\ncon Ian Gualdani\ncon la partecipazione di Giacomo Vezzani e le voci di Elsa Bossi\, Woody Neri e Jacopo Venturiero\nassistente alla regia Silvia Bennett\nambiente sonoro Giacomo Vezzani\ndisegno luci Orlando Bolognesi\noggetti di scena Matteo Raciti\ncostumi Laura Bartelloni\nfoto di scena\, progetto grafico e diapositive Manuela Giusto\nfilm e lavorazioni 16mm a cura di Tiziano Doria e Samira Guadagnuolo -Warshadfilm\nproduzione Mat – Movimenti Artistici Trasversali\nassistente alla produzione Giacomo Pecchia\ncon il contributo di Ministero della Cultura\, Regione Toscana\, Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca e Fondazione Banca del Monte di Lucca\ncon il patrocinio del Comune di Viareggio e della Fondazione Carnevale di Viareggio\nsi ringraziano ge.ci.te. /c.u.r.a. Umbria e Spazio Rossellini-Roma per il sostegno alla produzione \n\nUn clown rimette in scena i propri ricordi. Amore\, ossessioni\, Hans li attraversa con ironia storta e malinconia. Un viaggio lucido e disturbante in questa versione teatrale del capolavoro di Heinrich Böll “Opinioni di un clown”.\n\n\n\nUno spazio metafisico abitato da un solo performer. Un archivio della mente abitato da dispositivi analogici deputati al ricordo: diapositive che bruciano luce\, musicassette che gracchiano memorie pellicole che tremano come nervi scoperti. È qui che vive Hans: un clown\, o forse solo un uomo che non ha più modo di smettere di ricordare. \nHans ricompone la propria vita come un montaggio difettoso. I frammenti non combaciano mai davvero. Al centro\, sempre lei: Maria. Ferita aperta\, ossessione\, filtro deformante attraverso cui tutto passa. L’amore perduto diventa lente crudele: rivela l’ipocrisia sociale\, smaschera la rispettabilità\, incrina ogni consolazione borghese. Il resto affiora\, senza ordine e senza tregua: un’infanzia attraversata dalla guerra\, una famiglia militarista\, l’educazione alla disciplina e alla rimozione. \nÈ un corpo che ricorda\, quello di Ian Gualdani: performer magnetico che smonta il racconto e lo ricompone in una partitura fisica precisa\, ossessiva\, chirurgica. I numeri clowneschi si deformano\, deragliano\, caricandosi di una tragicità grottesca: tentativi disperati di trattenere ciò che sfugge\, di incidere la memoria nella carne prima che svanisca. I paesaggi sonori di Giacomo Vezzani amplificano questo flusso intermittente: telefonate\, echi\, frammenti di avanspettacolo sospesi tra intimità e messa in scena. Le immagini – tra fotografia analogica e pellicola 16mm – infestano la scena come fantasmi visivi\, tracce smembrate di un archivio emotivo.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/clown-schnapsidee-opinioni-di-un-clown-da-heinrich-boll/2027-01-07/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/CLOWN-SCHNAPSIDEE-Spettacolo-Milano-aprile-26-n34.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270108T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270108T213000
DTSTAMP:20260713T131450Z
CREATED:20260713T131450Z
LAST-MODIFIED:20260713T131450Z
UID:10001987-1799440200-1799443800@cavalieridicultura.it
SUMMARY:CLOWN • SCHNAPSIDEE / Opinioni di un Clown da Heinrich Böll
DESCRIPTION:da Heinrich Böll\nadattamento drammaturgico Jonathan Bertolai e Ian Gualdani\nregia Jonathan Bertolai\ncon Ian Gualdani\ncon la partecipazione di Giacomo Vezzani e le voci di Elsa Bossi\, Woody Neri e Jacopo Venturiero\nassistente alla regia Silvia Bennett\nambiente sonoro Giacomo Vezzani\ndisegno luci Orlando Bolognesi\noggetti di scena Matteo Raciti\ncostumi Laura Bartelloni\nfoto di scena\, progetto grafico e diapositive Manuela Giusto\nfilm e lavorazioni 16mm a cura di Tiziano Doria e Samira Guadagnuolo -Warshadfilm\nproduzione Mat – Movimenti Artistici Trasversali\nassistente alla produzione Giacomo Pecchia\ncon il contributo di Ministero della Cultura\, Regione Toscana\, Fondazione Cassa di Risparmio di Lucca e Fondazione Banca del Monte di Lucca\ncon il patrocinio del Comune di Viareggio e della Fondazione Carnevale di Viareggio\nsi ringraziano ge.ci.te. /c.u.r.a. Umbria e Spazio Rossellini-Roma per il sostegno alla produzione \n\nUn clown rimette in scena i propri ricordi. Amore\, ossessioni\, Hans li attraversa con ironia storta e malinconia. Un viaggio lucido e disturbante in questa versione teatrale del capolavoro di Heinrich Böll “Opinioni di un clown”.\n\n\n\nUno spazio metafisico abitato da un solo performer. Un archivio della mente abitato da dispositivi analogici deputati al ricordo: diapositive che bruciano luce\, musicassette che gracchiano memorie pellicole che tremano come nervi scoperti. È qui che vive Hans: un clown\, o forse solo un uomo che non ha più modo di smettere di ricordare. \nHans ricompone la propria vita come un montaggio difettoso. I frammenti non combaciano mai davvero. Al centro\, sempre lei: Maria. Ferita aperta\, ossessione\, filtro deformante attraverso cui tutto passa. L’amore perduto diventa lente crudele: rivela l’ipocrisia sociale\, smaschera la rispettabilità\, incrina ogni consolazione borghese. Il resto affiora\, senza ordine e senza tregua: un’infanzia attraversata dalla guerra\, una famiglia militarista\, l’educazione alla disciplina e alla rimozione. \nÈ un corpo che ricorda\, quello di Ian Gualdani: performer magnetico che smonta il racconto e lo ricompone in una partitura fisica precisa\, ossessiva\, chirurgica. I numeri clowneschi si deformano\, deragliano\, caricandosi di una tragicità grottesca: tentativi disperati di trattenere ciò che sfugge\, di incidere la memoria nella carne prima che svanisca. I paesaggi sonori di Giacomo Vezzani amplificano questo flusso intermittente: telefonate\, echi\, frammenti di avanspettacolo sospesi tra intimità e messa in scena. Le immagini – tra fotografia analogica e pellicola 16mm – infestano la scena come fantasmi visivi\, tracce smembrate di un archivio emotivo.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/clown-schnapsidee-opinioni-di-un-clown-da-heinrich-boll/2027-01-08/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/CLOWN-SCHNAPSIDEE-Spettacolo-Milano-aprile-26-n34.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270114T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270114T213000
DTSTAMP:20260713T132345Z
CREATED:20260713T132345Z
LAST-MODIFIED:20260713T132345Z
UID:10001995-1799958600-1799962200@cavalieridicultura.it
SUMMARY:IL MIRACOLO DI SAN SEBASTIANO
DESCRIPTION:di Matthieu Pastore\nregia di Aldo Cassano\ncon Giuseppe Affinito e Matthieu Pastore\nSound design Antonio Spitaleri\nAiuto regia Natascia Curci\nScene e costumi Lucia Lapolla\nLuci Giuseppe Sordi\nProduzione ANIMANERA E.T.S. \n\nChi sono? Chi voglio essere? Si vede o devo restare nascosto? Frecce\, stimmate\, carne esposta: San Sebastiano diventa specchio di chi sfugge alle regole\, di chi non entra nei confini che la società pretende.\n\n\n\nPelle diafana\, muscoli giovanili\, frecce che attraversano il corpo: San Sebastiano è una delle figure più enigmatiche e persistenti dell’immaginario occidentale. Martire cristiano e protettore dalla peste\, nei secoli la sua immagine ha progressivamente oltrepassato i confini della devozione religiosa per trasformarsi in un simbolo universale di vulnerabilità\, desiderio\, resistenza ed esposizione. \nC’è qualcosa di profondamente contemporaneo in questo corpo trafitto e continuamente osservato. Un corpo che concentra su di sé sguardi\, proiezioni e significati\, sospeso tra forza e fragilità\, sofferenza e bellezza. Attorno a Sebastiano si addensano temi che attraversano il presente: il rapporto con il giudizio degli altri\, la paura dell’esclusione\, la necessità di affermare la propria identità e il coraggio di mostrarsi per ciò che si è. \nIn scena\, due attori rileggono questa figura con uno sguardo insieme ironico\, poetico e provocatorio. Come in un moderno mistero teatrale\, il santo riemerge dalle immagini che lo hanno reso celebre per diventare qualcosa di più di un’icona: una domanda aperta sul corpo\, sul desiderio\, sulla libertà e sul prezzo che spesso comporta. \nIl martirio si trasforma così in un dispositivo teatrale che interroga il presente. Sebastiano non appartiene soltanto alla storia o alla religione: continua a parlare a chiunque abbia conosciuto il peso dello sguardo altrui\, la difficoltà di trovare il proprio posto nel mondo e la necessità di attraversare la paura per diventare se stesso. \nUna figura antica che continua a provocare\, affascinare e disturbare. Un corpo esposto che\, ancora oggi\, ci costringe a guardare.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/il-miracolo-di-san-sebastiano/2027-01-14/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/IL-MIRACOLO-DI-SAN-SEBASTIANO-Spettacolo-Milano-GENNAIO-27-n1-1-1.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270115T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270115T213000
DTSTAMP:20260713T132345Z
CREATED:20260713T132345Z
LAST-MODIFIED:20260713T132345Z
UID:10001996-1800045000-1800048600@cavalieridicultura.it
SUMMARY:IL MIRACOLO DI SAN SEBASTIANO
DESCRIPTION:di Matthieu Pastore\nregia di Aldo Cassano\ncon Giuseppe Affinito e Matthieu Pastore\nSound design Antonio Spitaleri\nAiuto regia Natascia Curci\nScene e costumi Lucia Lapolla\nLuci Giuseppe Sordi\nProduzione ANIMANERA E.T.S. \n\nChi sono? Chi voglio essere? Si vede o devo restare nascosto? Frecce\, stimmate\, carne esposta: San Sebastiano diventa specchio di chi sfugge alle regole\, di chi non entra nei confini che la società pretende.\n\n\n\nPelle diafana\, muscoli giovanili\, frecce che attraversano il corpo: San Sebastiano è una delle figure più enigmatiche e persistenti dell’immaginario occidentale. Martire cristiano e protettore dalla peste\, nei secoli la sua immagine ha progressivamente oltrepassato i confini della devozione religiosa per trasformarsi in un simbolo universale di vulnerabilità\, desiderio\, resistenza ed esposizione. \nC’è qualcosa di profondamente contemporaneo in questo corpo trafitto e continuamente osservato. Un corpo che concentra su di sé sguardi\, proiezioni e significati\, sospeso tra forza e fragilità\, sofferenza e bellezza. Attorno a Sebastiano si addensano temi che attraversano il presente: il rapporto con il giudizio degli altri\, la paura dell’esclusione\, la necessità di affermare la propria identità e il coraggio di mostrarsi per ciò che si è. \nIn scena\, due attori rileggono questa figura con uno sguardo insieme ironico\, poetico e provocatorio. Come in un moderno mistero teatrale\, il santo riemerge dalle immagini che lo hanno reso celebre per diventare qualcosa di più di un’icona: una domanda aperta sul corpo\, sul desiderio\, sulla libertà e sul prezzo che spesso comporta. \nIl martirio si trasforma così in un dispositivo teatrale che interroga il presente. Sebastiano non appartiene soltanto alla storia o alla religione: continua a parlare a chiunque abbia conosciuto il peso dello sguardo altrui\, la difficoltà di trovare il proprio posto nel mondo e la necessità di attraversare la paura per diventare se stesso. \nUna figura antica che continua a provocare\, affascinare e disturbare. Un corpo esposto che\, ancora oggi\, ci costringe a guardare.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/il-miracolo-di-san-sebastiano/2027-01-15/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/IL-MIRACOLO-DI-SAN-SEBASTIANO-Spettacolo-Milano-GENNAIO-27-n1-1-1.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270116T193000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270116T203000
DTSTAMP:20260713T132359Z
CREATED:20260713T132359Z
LAST-MODIFIED:20260713T132359Z
UID:10001997-1800127800-1800131400@cavalieridicultura.it
SUMMARY:FEAR NO MORE da Mrs Dalloway di Virginia Woolf
DESCRIPTION:di Francesca Sangalli\nregia Simona Gonella\ncon Leda Kreider \, Maria Laura Palmeri\, Matthieu Pastore\nscene e costumi Annamaria Gallo\nluci Stefano Colonna\nproduzione QUI e ORA\, MTM Manifatture Teatrali Milanesi\, Lac/Lugano in scena\ncon il sostegno di Fondazione Claudia Lombardi per il teatro e Olinda \nsupporto alla produzione Franco D’Ippolito \n\nVirginia Woolf dialoga con le proprie creature: Clarissa Dalloway e Septimus Warren Smith escono dal romanzo e le chiedono conto della vita. Tra voci\, ricordi e interferenze\, cerca un inizio mentre i suoi personaggi la inseguono. Un gioco vertiginoso di specchi\, dove chi scrive e chi è scritto si confondono\, e nessuno resta al proprio posto.\n\n\n\nIn uno spazio sospeso tra biografia\, finzione e immaginazione\, la figura di Virginia Woolf si intreccia a quella della drammaturga Francesca Sangalli\, dando vita a un’autrice contemporanea assediata dalle proprie creature. Clarissa e Septimus\, protagonisti di Mrs Dalloway a cento anni dalla pubblicazione del romanzo\, irrompono sulla scena con una volontà autonoma: reclamano attenzione\, pretendono di essere ascoltati\, rifiutano di restare imprigionati sulla pagina. \nDa una parte Clarissa\, alle prese con i preparativi di una festa e con il bilancio di una vita fatta di scelte\, desideri e possibilità mancate. Dall’altra Septimus\, reduce dalla guerra\, in equilibrio precario tra realtà e visione\, incapace di trovare un posto nel mondo che lo circonda. Entrambi interrogano la propria esistenza e\, allo stesso tempo\, quella della loro autrice. \nMentre Virginia cerca disperatamente un inizio\, il teatro si trasforma in un territorio abitato da fantasmi\, ricordi\, voci interiori e domande che attraversano il tempo. Che cosa sarebbe accaduto scegliendo diversamente? È possibile sottrarsi al proprio destino? Quanto della nostra vita appartiene davvero a noi? \nParole di Virginia Woolf\, riscritture contemporanee\, frammenti poetici e immagini visionarie si intrecciano in una drammaturgia che attraversa i confini tra autore e personaggio\, memoria e invenzione\, vita e letteratura. \nA guidare questo viaggio è l’eco di un verso tratto dal Cymbeline di Shakespeare: Fear no more the heat o’ the sun. Un mantra che ritorna ossessivamente sulla scena\, una promessa di tregua e insieme una sfida. Perché non sono il dolore\, la perdita o la morte a governare le nostre esistenze ma riuscire ad attraversare la paura stessa.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/fear-no-more-da-mrs-dalloway-di-virginia-woolf/2027-01-16/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/FEAR-NO-MORE-Spettacolo-Milano-Gennaio-27-n1-1.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270117T160000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270117T170000
DTSTAMP:20260713T132359Z
CREATED:20260713T132359Z
LAST-MODIFIED:20260713T132359Z
UID:10001998-1800201600-1800205200@cavalieridicultura.it
SUMMARY:FEAR NO MORE da Mrs Dalloway di Virginia Woolf
DESCRIPTION:di Francesca Sangalli\nregia Simona Gonella\ncon Leda Kreider \, Maria Laura Palmeri\, Matthieu Pastore\nscene e costumi Annamaria Gallo\nluci Stefano Colonna\nproduzione QUI e ORA\, MTM Manifatture Teatrali Milanesi\, Lac/Lugano in scena\ncon il sostegno di Fondazione Claudia Lombardi per il teatro e Olinda \nsupporto alla produzione Franco D’Ippolito \n\nVirginia Woolf dialoga con le proprie creature: Clarissa Dalloway e Septimus Warren Smith escono dal romanzo e le chiedono conto della vita. Tra voci\, ricordi e interferenze\, cerca un inizio mentre i suoi personaggi la inseguono. Un gioco vertiginoso di specchi\, dove chi scrive e chi è scritto si confondono\, e nessuno resta al proprio posto.\n\n\n\nIn uno spazio sospeso tra biografia\, finzione e immaginazione\, la figura di Virginia Woolf si intreccia a quella della drammaturga Francesca Sangalli\, dando vita a un’autrice contemporanea assediata dalle proprie creature. Clarissa e Septimus\, protagonisti di Mrs Dalloway a cento anni dalla pubblicazione del romanzo\, irrompono sulla scena con una volontà autonoma: reclamano attenzione\, pretendono di essere ascoltati\, rifiutano di restare imprigionati sulla pagina. \nDa una parte Clarissa\, alle prese con i preparativi di una festa e con il bilancio di una vita fatta di scelte\, desideri e possibilità mancate. Dall’altra Septimus\, reduce dalla guerra\, in equilibrio precario tra realtà e visione\, incapace di trovare un posto nel mondo che lo circonda. Entrambi interrogano la propria esistenza e\, allo stesso tempo\, quella della loro autrice. \nMentre Virginia cerca disperatamente un inizio\, il teatro si trasforma in un territorio abitato da fantasmi\, ricordi\, voci interiori e domande che attraversano il tempo. Che cosa sarebbe accaduto scegliendo diversamente? È possibile sottrarsi al proprio destino? Quanto della nostra vita appartiene davvero a noi? \nParole di Virginia Woolf\, riscritture contemporanee\, frammenti poetici e immagini visionarie si intrecciano in una drammaturgia che attraversa i confini tra autore e personaggio\, memoria e invenzione\, vita e letteratura. \nA guidare questo viaggio è l’eco di un verso tratto dal Cymbeline di Shakespeare: Fear no more the heat o’ the sun. Un mantra che ritorna ossessivamente sulla scena\, una promessa di tregua e insieme una sfida. Perché non sono il dolore\, la perdita o la morte a governare le nostre esistenze ma riuscire ad attraversare la paura stessa.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/fear-no-more-da-mrs-dalloway-di-virginia-woolf/2027-01-17/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/FEAR-NO-MORE-Spettacolo-Milano-Gennaio-27-n1-1.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270119T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270119T223000
DTSTAMP:20260713T132504Z
CREATED:20260713T132504Z
LAST-MODIFIED:20260713T132504Z
UID:10001992-1800390600-1800397800@cavalieridicultura.it
SUMMARY:TORQUATO TASSO Una discesa nel verso
DESCRIPTION:Ideazione e Regia Giuseppe Isgrò\nDrammaturgia Francesca Marianna Consonni\, Giuseppe Isgrò\ncon Daniele Fedeli\nSound Shari DeLorian\nVisuals Luca Intermite\nVoce off Giovanni Franzoni\nIn video Francesca Frigoli\, Maria Bacci Pasello\nCura del progetto Francesca Marianna Consonni\nImmagine Francesca Frigoli\nAssistenza scene e costumi Danilo Vuolo\nAssistenza alla regia Giorgia Angioletti\, Giulia Dalle Rive\nProdotto da Teatro dell’Elfo\nIn collaborazione con MAT- Movimenti Artistici Trasversali (Viareggio)\, Teatro E (Trento)\nCon il sostegno di Terzo Paesaggio (Chiaravalle\, Milano)\, Teatro Chisciotte (Montecelio\, Roma)\nCon il patrocinio di Goethe-Institut Mailand \n\nIl primo poeta cortigiano che cede alla follia sotto il fascino del potere. Fragile\, ipersensibile\, febbrile: Tasso prende vita nel corpo di Daniele Fedeli\, diretto dall’anima punk-visionaria di Phoebe Zeitgeist. La musicalità dei versi di Goethe si trasforma in onde sonore che rispecchiano la tensione tra genio e rovina.\n\n\n\nAttratto dalla figura di Torquato Tasso\, Goethe dedica al poeta italiano uno dei suoi testi più inquieti e moderni: il ritratto di un artista schiacciato dal potere\, dalle sue regole invisibili e dalle trame di un mondo incapace di accogliere la fragilità. \nIl Tasso immaginato da Goethe nasce dalle cronache e dalle lettere del poeta rinascimentale: un uomo ipersensibile\, tormentato\, febbrile\, incapace di adattarsi ai meccanismi della corte estense. Lo incontriamo nel momento più oscuro della sua esistenza\, rinchiuso nell’Ospedale di Sant’Anna a Ferrara\, mentre ripercorre ossessivamente gli eventi e le figure che lo hanno condotto alla follia. I versi di Goethe si trasformano qui in un flusso interiore\, un paesaggio mentale attraversato da ricordi\, ossessioni e presenze che si rincorrono senza tregua. Le voci dei cortigiani\, degli amici\, dei nemici e dei fantasmi del passato invadono la mente del poeta fino a confondersi con la sua stessa voce. \nIn scena un solo attore dà corpo a questo vertiginoso concerto interiore\, attraversando personaggi\, stati d’animo e identità in una continua metamorfosi sotto gli occhi del pubblico. Un viaggio nelle profondità della creazione artistica e della fragilità umana\, dove il confine tra genio e follia si fa sempre più sottile.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/torquato-tasso-una-discesa-nel-verso/2027-01-19/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/TORQUATO-TASSO-Spettacolo-Milano-Gennaio-26-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270120T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270120T223000
DTSTAMP:20260713T132504Z
CREATED:20260713T132504Z
LAST-MODIFIED:20260713T132504Z
UID:10001993-1800477000-1800484200@cavalieridicultura.it
SUMMARY:TORQUATO TASSO Una discesa nel verso
DESCRIPTION:Ideazione e Regia Giuseppe Isgrò\nDrammaturgia Francesca Marianna Consonni\, Giuseppe Isgrò\ncon Daniele Fedeli\nSound Shari DeLorian\nVisuals Luca Intermite\nVoce off Giovanni Franzoni\nIn video Francesca Frigoli\, Maria Bacci Pasello\nCura del progetto Francesca Marianna Consonni\nImmagine Francesca Frigoli\nAssistenza scene e costumi Danilo Vuolo\nAssistenza alla regia Giorgia Angioletti\, Giulia Dalle Rive\nProdotto da Teatro dell’Elfo\nIn collaborazione con MAT- Movimenti Artistici Trasversali (Viareggio)\, Teatro E (Trento)\nCon il sostegno di Terzo Paesaggio (Chiaravalle\, Milano)\, Teatro Chisciotte (Montecelio\, Roma)\nCon il patrocinio di Goethe-Institut Mailand \n\nIl primo poeta cortigiano che cede alla follia sotto il fascino del potere. Fragile\, ipersensibile\, febbrile: Tasso prende vita nel corpo di Daniele Fedeli\, diretto dall’anima punk-visionaria di Phoebe Zeitgeist. La musicalità dei versi di Goethe si trasforma in onde sonore che rispecchiano la tensione tra genio e rovina.\n\n\n\nAttratto dalla figura di Torquato Tasso\, Goethe dedica al poeta italiano uno dei suoi testi più inquieti e moderni: il ritratto di un artista schiacciato dal potere\, dalle sue regole invisibili e dalle trame di un mondo incapace di accogliere la fragilità. \nIl Tasso immaginato da Goethe nasce dalle cronache e dalle lettere del poeta rinascimentale: un uomo ipersensibile\, tormentato\, febbrile\, incapace di adattarsi ai meccanismi della corte estense. Lo incontriamo nel momento più oscuro della sua esistenza\, rinchiuso nell’Ospedale di Sant’Anna a Ferrara\, mentre ripercorre ossessivamente gli eventi e le figure che lo hanno condotto alla follia. I versi di Goethe si trasformano qui in un flusso interiore\, un paesaggio mentale attraversato da ricordi\, ossessioni e presenze che si rincorrono senza tregua. Le voci dei cortigiani\, degli amici\, dei nemici e dei fantasmi del passato invadono la mente del poeta fino a confondersi con la sua stessa voce. \nIn scena un solo attore dà corpo a questo vertiginoso concerto interiore\, attraversando personaggi\, stati d’animo e identità in una continua metamorfosi sotto gli occhi del pubblico. Un viaggio nelle profondità della creazione artistica e della fragilità umana\, dove il confine tra genio e follia si fa sempre più sottile.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/torquato-tasso-una-discesa-nel-verso/2027-01-20/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/TORQUATO-TASSO-Spettacolo-Milano-Gennaio-26-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270122T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270122T220000
DTSTAMP:20260713T140605Z
CREATED:20260713T140605Z
LAST-MODIFIED:20260713T140605Z
UID:10001999-1800649800-1800655200@cavalieridicultura.it
SUMMARY:LA CITTÀ DEI VIVI / dal romanzo di Nicola Lagioia\, regia Ivonne Capece
DESCRIPTION:Liberamente tratto dal romanzo di Nicola Lagioia \nregia\, video e adattamento drammaturgico Ivonne Capece\nInterpreti Sergio Leone\, Daniele Di Pietro\, Pietro De Tommasi\, Cristian Zandonella \nInterpreti in video Tindaro Granata\, Arianna Scommegna\, Pasquale Montemurro\, Marco Té\, Samuele Finocchiaro\, Stefano Carenza\, Pietro Savoi\, Lorenzo Vio\, Ioana Miruna\, Penelope Sangiorgi\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\, Pietro Gennuso\, Giuseppina Manaresi\, Olmo Broglia Anghinoni\nscene Rosita Vallefuoco\nassistente alla scenografia Michele Lubrano Lavadera \nvideomaking e regia video Ivonne Capece\ncostumi e concept visivo Micol Vighi\nsound designer Simone Arganini\nassistente alla regia Micol Vighi\nassistente costumista Giorgia Piatta\nassistenti volontari  Pasquale Montemurro\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\nlight designer Luigi Biondi \nriprese Antar Corrado\npost-produzione video Domenico Parrino\nresponsabile di produzione Nadia Fiorio\nresponsabile tecnico  Rossano Siragusano \nprodotto da Elsinor Centro di Produzione Teatrale\, TPE Teatro Piemonte Europa\, Teatri di Bari\, Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini\, Teatro di Sardegna \n\nUn delitto brutale scuote Roma: due giovani sotto sostanze stupefacenti torturano e uccidono un coetaneo in un appartamento\, senza motivo. Uno spettacolo struggente e choccante\, con attori reali e inserti olografici\, sul rapporto genitori-figli\, sull’amore e la violenza: quanto sappiamo di non sapere sulle vite di coloro che amiamo? Perché diciamo sempre “Ti prego\, fa’ che non accada a me” e mai “Ti prego\, fa’ che non sia io a farlo”?\n\n\n\nTorna a Milano la regia che ha dato volto al più famoso romanzo di Nicola Lagioia. \nUn caso di cronaca nera tra i più angoscianti degli ultimi anni. Un delitto assurdo e brutale scuote Roma nel cuore della notte: due giovani insospettabili torturano e uccidono un coetaneo senza un motivo apparente.  Lo spettacolo La città dei vivi porta in scena la discesa in un inferno che appartiene non solo ai protagonisti\, ma a un’intera società. \nLiberamente tratto dall’inchiesta narrativa di Nicola Lagioia\, affronta il male nella sua forma più disarmante: quella che si nasconde dietro volti normali\, in vite comuni.  Roma\, presenza viva e ambigua\, è insieme scenario e protagonista: una città che ammalia e consuma\, che attrae e abbandona\, viva\, tentacolare\, oscura. Una città che pulsa di desideri\, illusioni\, fallimenti. I personaggi si muovono dentro una spirale di fascinazione e repulsione\, mentre il pubblico è chiamato a guardare dove normalmente si distoglie lo sguardo. \nLa città dei vivi bestseller mondiale di Nicola Lagioia\, creazione della regista e digital artist Ivonne Capece  interroga il confine tra narrazione e realtà\, esigenza artistica e ossessione esistenziale. Non è la cronaca di un delitto\, ma il riflesso di un’autopsia interiore\, in cui l’artista si espone al vortice emotivo che lo lega alla sua città e al suo stesso impulso di raccontare. Roma\, con il suo caos\, l’indifferenza e la magnificenza\, non è uno sfondo ma una forza che modella il dolore e la scrittura. Fare arte significa misurarsi con un abisso\, senza la certezza di uscirne indenni.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/la-citta-dei-vivi-dal-romanzo-di-nicola-lagioia-regia-ivonne-capece/2027-01-22/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/LA-CITTa-DEI-VIVI-Spettacolo-Milano-GENNAIO-26-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270123T193000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270123T210000
DTSTAMP:20260713T140605Z
CREATED:20260713T140605Z
LAST-MODIFIED:20260713T140605Z
UID:10002000-1800732600-1800738000@cavalieridicultura.it
SUMMARY:LA CITTÀ DEI VIVI / dal romanzo di Nicola Lagioia\, regia Ivonne Capece
DESCRIPTION:Liberamente tratto dal romanzo di Nicola Lagioia \nregia\, video e adattamento drammaturgico Ivonne Capece\nInterpreti Sergio Leone\, Daniele Di Pietro\, Pietro De Tommasi\, Cristian Zandonella \nInterpreti in video Tindaro Granata\, Arianna Scommegna\, Pasquale Montemurro\, Marco Té\, Samuele Finocchiaro\, Stefano Carenza\, Pietro Savoi\, Lorenzo Vio\, Ioana Miruna\, Penelope Sangiorgi\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\, Pietro Gennuso\, Giuseppina Manaresi\, Olmo Broglia Anghinoni\nscene Rosita Vallefuoco\nassistente alla scenografia Michele Lubrano Lavadera \nvideomaking e regia video Ivonne Capece\ncostumi e concept visivo Micol Vighi\nsound designer Simone Arganini\nassistente alla regia Micol Vighi\nassistente costumista Giorgia Piatta\nassistenti volontari  Pasquale Montemurro\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\nlight designer Luigi Biondi \nriprese Antar Corrado\npost-produzione video Domenico Parrino\nresponsabile di produzione Nadia Fiorio\nresponsabile tecnico  Rossano Siragusano \nprodotto da Elsinor Centro di Produzione Teatrale\, TPE Teatro Piemonte Europa\, Teatri di Bari\, Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini\, Teatro di Sardegna \n\nUn delitto brutale scuote Roma: due giovani sotto sostanze stupefacenti torturano e uccidono un coetaneo in un appartamento\, senza motivo. Uno spettacolo struggente e choccante\, con attori reali e inserti olografici\, sul rapporto genitori-figli\, sull’amore e la violenza: quanto sappiamo di non sapere sulle vite di coloro che amiamo? Perché diciamo sempre “Ti prego\, fa’ che non accada a me” e mai “Ti prego\, fa’ che non sia io a farlo”?\n\n\n\nTorna a Milano la regia che ha dato volto al più famoso romanzo di Nicola Lagioia. \nUn caso di cronaca nera tra i più angoscianti degli ultimi anni. Un delitto assurdo e brutale scuote Roma nel cuore della notte: due giovani insospettabili torturano e uccidono un coetaneo senza un motivo apparente.  Lo spettacolo La città dei vivi porta in scena la discesa in un inferno che appartiene non solo ai protagonisti\, ma a un’intera società. \nLiberamente tratto dall’inchiesta narrativa di Nicola Lagioia\, affronta il male nella sua forma più disarmante: quella che si nasconde dietro volti normali\, in vite comuni.  Roma\, presenza viva e ambigua\, è insieme scenario e protagonista: una città che ammalia e consuma\, che attrae e abbandona\, viva\, tentacolare\, oscura. Una città che pulsa di desideri\, illusioni\, fallimenti. I personaggi si muovono dentro una spirale di fascinazione e repulsione\, mentre il pubblico è chiamato a guardare dove normalmente si distoglie lo sguardo. \nLa città dei vivi bestseller mondiale di Nicola Lagioia\, creazione della regista e digital artist Ivonne Capece  interroga il confine tra narrazione e realtà\, esigenza artistica e ossessione esistenziale. Non è la cronaca di un delitto\, ma il riflesso di un’autopsia interiore\, in cui l’artista si espone al vortice emotivo che lo lega alla sua città e al suo stesso impulso di raccontare. Roma\, con il suo caos\, l’indifferenza e la magnificenza\, non è uno sfondo ma una forza che modella il dolore e la scrittura. Fare arte significa misurarsi con un abisso\, senza la certezza di uscirne indenni.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/la-citta-dei-vivi-dal-romanzo-di-nicola-lagioia-regia-ivonne-capece/2027-01-23/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/LA-CITTa-DEI-VIVI-Spettacolo-Milano-GENNAIO-26-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270124T160000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270124T173000
DTSTAMP:20260713T140605Z
CREATED:20260713T140605Z
LAST-MODIFIED:20260713T140605Z
UID:10002001-1800806400-1800811800@cavalieridicultura.it
SUMMARY:LA CITTÀ DEI VIVI / dal romanzo di Nicola Lagioia\, regia Ivonne Capece
DESCRIPTION:Liberamente tratto dal romanzo di Nicola Lagioia \nregia\, video e adattamento drammaturgico Ivonne Capece\nInterpreti Sergio Leone\, Daniele Di Pietro\, Pietro De Tommasi\, Cristian Zandonella \nInterpreti in video Tindaro Granata\, Arianna Scommegna\, Pasquale Montemurro\, Marco Té\, Samuele Finocchiaro\, Stefano Carenza\, Pietro Savoi\, Lorenzo Vio\, Ioana Miruna\, Penelope Sangiorgi\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\, Pietro Gennuso\, Giuseppina Manaresi\, Olmo Broglia Anghinoni\nscene Rosita Vallefuoco\nassistente alla scenografia Michele Lubrano Lavadera \nvideomaking e regia video Ivonne Capece\ncostumi e concept visivo Micol Vighi\nsound designer Simone Arganini\nassistente alla regia Micol Vighi\nassistente costumista Giorgia Piatta\nassistenti volontari  Pasquale Montemurro\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\nlight designer Luigi Biondi \nriprese Antar Corrado\npost-produzione video Domenico Parrino\nresponsabile di produzione Nadia Fiorio\nresponsabile tecnico  Rossano Siragusano \nprodotto da Elsinor Centro di Produzione Teatrale\, TPE Teatro Piemonte Europa\, Teatri di Bari\, Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini\, Teatro di Sardegna \n\nUn delitto brutale scuote Roma: due giovani sotto sostanze stupefacenti torturano e uccidono un coetaneo in un appartamento\, senza motivo. Uno spettacolo struggente e choccante\, con attori reali e inserti olografici\, sul rapporto genitori-figli\, sull’amore e la violenza: quanto sappiamo di non sapere sulle vite di coloro che amiamo? Perché diciamo sempre “Ti prego\, fa’ che non accada a me” e mai “Ti prego\, fa’ che non sia io a farlo”?\n\n\n\nTorna a Milano la regia che ha dato volto al più famoso romanzo di Nicola Lagioia. \nUn caso di cronaca nera tra i più angoscianti degli ultimi anni. Un delitto assurdo e brutale scuote Roma nel cuore della notte: due giovani insospettabili torturano e uccidono un coetaneo senza un motivo apparente.  Lo spettacolo La città dei vivi porta in scena la discesa in un inferno che appartiene non solo ai protagonisti\, ma a un’intera società. \nLiberamente tratto dall’inchiesta narrativa di Nicola Lagioia\, affronta il male nella sua forma più disarmante: quella che si nasconde dietro volti normali\, in vite comuni.  Roma\, presenza viva e ambigua\, è insieme scenario e protagonista: una città che ammalia e consuma\, che attrae e abbandona\, viva\, tentacolare\, oscura. Una città che pulsa di desideri\, illusioni\, fallimenti. I personaggi si muovono dentro una spirale di fascinazione e repulsione\, mentre il pubblico è chiamato a guardare dove normalmente si distoglie lo sguardo. \nLa città dei vivi bestseller mondiale di Nicola Lagioia\, creazione della regista e digital artist Ivonne Capece  interroga il confine tra narrazione e realtà\, esigenza artistica e ossessione esistenziale. Non è la cronaca di un delitto\, ma il riflesso di un’autopsia interiore\, in cui l’artista si espone al vortice emotivo che lo lega alla sua città e al suo stesso impulso di raccontare. Roma\, con il suo caos\, l’indifferenza e la magnificenza\, non è uno sfondo ma una forza che modella il dolore e la scrittura. Fare arte significa misurarsi con un abisso\, senza la certezza di uscirne indenni.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/la-citta-dei-vivi-dal-romanzo-di-nicola-lagioia-regia-ivonne-capece/2027-01-24/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/LA-CITTa-DEI-VIVI-Spettacolo-Milano-GENNAIO-26-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270126T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270126T220000
DTSTAMP:20260713T140605Z
CREATED:20260713T140605Z
LAST-MODIFIED:20260713T140605Z
UID:10002002-1800995400-1801000800@cavalieridicultura.it
SUMMARY:LA CITTÀ DEI VIVI / dal romanzo di Nicola Lagioia\, regia Ivonne Capece
DESCRIPTION:Liberamente tratto dal romanzo di Nicola Lagioia \nregia\, video e adattamento drammaturgico Ivonne Capece\nInterpreti Sergio Leone\, Daniele Di Pietro\, Pietro De Tommasi\, Cristian Zandonella \nInterpreti in video Tindaro Granata\, Arianna Scommegna\, Pasquale Montemurro\, Marco Té\, Samuele Finocchiaro\, Stefano Carenza\, Pietro Savoi\, Lorenzo Vio\, Ioana Miruna\, Penelope Sangiorgi\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\, Pietro Gennuso\, Giuseppina Manaresi\, Olmo Broglia Anghinoni\nscene Rosita Vallefuoco\nassistente alla scenografia Michele Lubrano Lavadera \nvideomaking e regia video Ivonne Capece\ncostumi e concept visivo Micol Vighi\nsound designer Simone Arganini\nassistente alla regia Micol Vighi\nassistente costumista Giorgia Piatta\nassistenti volontari  Pasquale Montemurro\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\nlight designer Luigi Biondi \nriprese Antar Corrado\npost-produzione video Domenico Parrino\nresponsabile di produzione Nadia Fiorio\nresponsabile tecnico  Rossano Siragusano \nprodotto da Elsinor Centro di Produzione Teatrale\, TPE Teatro Piemonte Europa\, Teatri di Bari\, Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini\, Teatro di Sardegna \n\nUn delitto brutale scuote Roma: due giovani sotto sostanze stupefacenti torturano e uccidono un coetaneo in un appartamento\, senza motivo. Uno spettacolo struggente e choccante\, con attori reali e inserti olografici\, sul rapporto genitori-figli\, sull’amore e la violenza: quanto sappiamo di non sapere sulle vite di coloro che amiamo? Perché diciamo sempre “Ti prego\, fa’ che non accada a me” e mai “Ti prego\, fa’ che non sia io a farlo”?\n\n\n\nTorna a Milano la regia che ha dato volto al più famoso romanzo di Nicola Lagioia. \nUn caso di cronaca nera tra i più angoscianti degli ultimi anni. Un delitto assurdo e brutale scuote Roma nel cuore della notte: due giovani insospettabili torturano e uccidono un coetaneo senza un motivo apparente.  Lo spettacolo La città dei vivi porta in scena la discesa in un inferno che appartiene non solo ai protagonisti\, ma a un’intera società. \nLiberamente tratto dall’inchiesta narrativa di Nicola Lagioia\, affronta il male nella sua forma più disarmante: quella che si nasconde dietro volti normali\, in vite comuni.  Roma\, presenza viva e ambigua\, è insieme scenario e protagonista: una città che ammalia e consuma\, che attrae e abbandona\, viva\, tentacolare\, oscura. Una città che pulsa di desideri\, illusioni\, fallimenti. I personaggi si muovono dentro una spirale di fascinazione e repulsione\, mentre il pubblico è chiamato a guardare dove normalmente si distoglie lo sguardo. \nLa città dei vivi bestseller mondiale di Nicola Lagioia\, creazione della regista e digital artist Ivonne Capece  interroga il confine tra narrazione e realtà\, esigenza artistica e ossessione esistenziale. Non è la cronaca di un delitto\, ma il riflesso di un’autopsia interiore\, in cui l’artista si espone al vortice emotivo che lo lega alla sua città e al suo stesso impulso di raccontare. Roma\, con il suo caos\, l’indifferenza e la magnificenza\, non è uno sfondo ma una forza che modella il dolore e la scrittura. Fare arte significa misurarsi con un abisso\, senza la certezza di uscirne indenni.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/la-citta-dei-vivi-dal-romanzo-di-nicola-lagioia-regia-ivonne-capece/2027-01-26/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/LA-CITTa-DEI-VIVI-Spettacolo-Milano-GENNAIO-26-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270127T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270127T220000
DTSTAMP:20260713T140605Z
CREATED:20260713T140605Z
LAST-MODIFIED:20260713T140605Z
UID:10002003-1801081800-1801087200@cavalieridicultura.it
SUMMARY:LA CITTÀ DEI VIVI / dal romanzo di Nicola Lagioia\, regia Ivonne Capece
DESCRIPTION:Liberamente tratto dal romanzo di Nicola Lagioia \nregia\, video e adattamento drammaturgico Ivonne Capece\nInterpreti Sergio Leone\, Daniele Di Pietro\, Pietro De Tommasi\, Cristian Zandonella \nInterpreti in video Tindaro Granata\, Arianna Scommegna\, Pasquale Montemurro\, Marco Té\, Samuele Finocchiaro\, Stefano Carenza\, Pietro Savoi\, Lorenzo Vio\, Ioana Miruna\, Penelope Sangiorgi\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\, Pietro Gennuso\, Giuseppina Manaresi\, Olmo Broglia Anghinoni\nscene Rosita Vallefuoco\nassistente alla scenografia Michele Lubrano Lavadera \nvideomaking e regia video Ivonne Capece\ncostumi e concept visivo Micol Vighi\nsound designer Simone Arganini\nassistente alla regia Micol Vighi\nassistente costumista Giorgia Piatta\nassistenti volontari  Pasquale Montemurro\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\nlight designer Luigi Biondi \nriprese Antar Corrado\npost-produzione video Domenico Parrino\nresponsabile di produzione Nadia Fiorio\nresponsabile tecnico  Rossano Siragusano \nprodotto da Elsinor Centro di Produzione Teatrale\, TPE Teatro Piemonte Europa\, Teatri di Bari\, Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini\, Teatro di Sardegna \n\nUn delitto brutale scuote Roma: due giovani sotto sostanze stupefacenti torturano e uccidono un coetaneo in un appartamento\, senza motivo. Uno spettacolo struggente e choccante\, con attori reali e inserti olografici\, sul rapporto genitori-figli\, sull’amore e la violenza: quanto sappiamo di non sapere sulle vite di coloro che amiamo? Perché diciamo sempre “Ti prego\, fa’ che non accada a me” e mai “Ti prego\, fa’ che non sia io a farlo”?\n\n\n\nTorna a Milano la regia che ha dato volto al più famoso romanzo di Nicola Lagioia. \nUn caso di cronaca nera tra i più angoscianti degli ultimi anni. Un delitto assurdo e brutale scuote Roma nel cuore della notte: due giovani insospettabili torturano e uccidono un coetaneo senza un motivo apparente.  Lo spettacolo La città dei vivi porta in scena la discesa in un inferno che appartiene non solo ai protagonisti\, ma a un’intera società. \nLiberamente tratto dall’inchiesta narrativa di Nicola Lagioia\, affronta il male nella sua forma più disarmante: quella che si nasconde dietro volti normali\, in vite comuni.  Roma\, presenza viva e ambigua\, è insieme scenario e protagonista: una città che ammalia e consuma\, che attrae e abbandona\, viva\, tentacolare\, oscura. Una città che pulsa di desideri\, illusioni\, fallimenti. I personaggi si muovono dentro una spirale di fascinazione e repulsione\, mentre il pubblico è chiamato a guardare dove normalmente si distoglie lo sguardo. \nLa città dei vivi bestseller mondiale di Nicola Lagioia\, creazione della regista e digital artist Ivonne Capece  interroga il confine tra narrazione e realtà\, esigenza artistica e ossessione esistenziale. Non è la cronaca di un delitto\, ma il riflesso di un’autopsia interiore\, in cui l’artista si espone al vortice emotivo che lo lega alla sua città e al suo stesso impulso di raccontare. Roma\, con il suo caos\, l’indifferenza e la magnificenza\, non è uno sfondo ma una forza che modella il dolore e la scrittura. Fare arte significa misurarsi con un abisso\, senza la certezza di uscirne indenni.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/la-citta-dei-vivi-dal-romanzo-di-nicola-lagioia-regia-ivonne-capece/2027-01-27/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/LA-CITTa-DEI-VIVI-Spettacolo-Milano-GENNAIO-26-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270128T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270128T220000
DTSTAMP:20260713T140605Z
CREATED:20260713T140605Z
LAST-MODIFIED:20260713T140605Z
UID:10002004-1801168200-1801173600@cavalieridicultura.it
SUMMARY:LA CITTÀ DEI VIVI / dal romanzo di Nicola Lagioia\, regia Ivonne Capece
DESCRIPTION:Liberamente tratto dal romanzo di Nicola Lagioia \nregia\, video e adattamento drammaturgico Ivonne Capece\nInterpreti Sergio Leone\, Daniele Di Pietro\, Pietro De Tommasi\, Cristian Zandonella \nInterpreti in video Tindaro Granata\, Arianna Scommegna\, Pasquale Montemurro\, Marco Té\, Samuele Finocchiaro\, Stefano Carenza\, Pietro Savoi\, Lorenzo Vio\, Ioana Miruna\, Penelope Sangiorgi\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\, Pietro Gennuso\, Giuseppina Manaresi\, Olmo Broglia Anghinoni\nscene Rosita Vallefuoco\nassistente alla scenografia Michele Lubrano Lavadera \nvideomaking e regia video Ivonne Capece\ncostumi e concept visivo Micol Vighi\nsound designer Simone Arganini\nassistente alla regia Micol Vighi\nassistente costumista Giorgia Piatta\nassistenti volontari  Pasquale Montemurro\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\nlight designer Luigi Biondi \nriprese Antar Corrado\npost-produzione video Domenico Parrino\nresponsabile di produzione Nadia Fiorio\nresponsabile tecnico  Rossano Siragusano \nprodotto da Elsinor Centro di Produzione Teatrale\, TPE Teatro Piemonte Europa\, Teatri di Bari\, Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini\, Teatro di Sardegna \n\nUn delitto brutale scuote Roma: due giovani sotto sostanze stupefacenti torturano e uccidono un coetaneo in un appartamento\, senza motivo. Uno spettacolo struggente e choccante\, con attori reali e inserti olografici\, sul rapporto genitori-figli\, sull’amore e la violenza: quanto sappiamo di non sapere sulle vite di coloro che amiamo? Perché diciamo sempre “Ti prego\, fa’ che non accada a me” e mai “Ti prego\, fa’ che non sia io a farlo”?\n\n\n\nTorna a Milano la regia che ha dato volto al più famoso romanzo di Nicola Lagioia. \nUn caso di cronaca nera tra i più angoscianti degli ultimi anni. Un delitto assurdo e brutale scuote Roma nel cuore della notte: due giovani insospettabili torturano e uccidono un coetaneo senza un motivo apparente.  Lo spettacolo La città dei vivi porta in scena la discesa in un inferno che appartiene non solo ai protagonisti\, ma a un’intera società. \nLiberamente tratto dall’inchiesta narrativa di Nicola Lagioia\, affronta il male nella sua forma più disarmante: quella che si nasconde dietro volti normali\, in vite comuni.  Roma\, presenza viva e ambigua\, è insieme scenario e protagonista: una città che ammalia e consuma\, che attrae e abbandona\, viva\, tentacolare\, oscura. Una città che pulsa di desideri\, illusioni\, fallimenti. I personaggi si muovono dentro una spirale di fascinazione e repulsione\, mentre il pubblico è chiamato a guardare dove normalmente si distoglie lo sguardo. \nLa città dei vivi bestseller mondiale di Nicola Lagioia\, creazione della regista e digital artist Ivonne Capece  interroga il confine tra narrazione e realtà\, esigenza artistica e ossessione esistenziale. Non è la cronaca di un delitto\, ma il riflesso di un’autopsia interiore\, in cui l’artista si espone al vortice emotivo che lo lega alla sua città e al suo stesso impulso di raccontare. Roma\, con il suo caos\, l’indifferenza e la magnificenza\, non è uno sfondo ma una forza che modella il dolore e la scrittura. Fare arte significa misurarsi con un abisso\, senza la certezza di uscirne indenni.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/la-citta-dei-vivi-dal-romanzo-di-nicola-lagioia-regia-ivonne-capece/2027-01-28/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/LA-CITTa-DEI-VIVI-Spettacolo-Milano-GENNAIO-26-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270129T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270129T220000
DTSTAMP:20260713T140605Z
CREATED:20260713T140605Z
LAST-MODIFIED:20260713T140605Z
UID:10002005-1801254600-1801260000@cavalieridicultura.it
SUMMARY:LA CITTÀ DEI VIVI / dal romanzo di Nicola Lagioia\, regia Ivonne Capece
DESCRIPTION:Liberamente tratto dal romanzo di Nicola Lagioia \nregia\, video e adattamento drammaturgico Ivonne Capece\nInterpreti Sergio Leone\, Daniele Di Pietro\, Pietro De Tommasi\, Cristian Zandonella \nInterpreti in video Tindaro Granata\, Arianna Scommegna\, Pasquale Montemurro\, Marco Té\, Samuele Finocchiaro\, Stefano Carenza\, Pietro Savoi\, Lorenzo Vio\, Ioana Miruna\, Penelope Sangiorgi\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\, Pietro Gennuso\, Giuseppina Manaresi\, Olmo Broglia Anghinoni\nscene Rosita Vallefuoco\nassistente alla scenografia Michele Lubrano Lavadera \nvideomaking e regia video Ivonne Capece\ncostumi e concept visivo Micol Vighi\nsound designer Simone Arganini\nassistente alla regia Micol Vighi\nassistente costumista Giorgia Piatta\nassistenti volontari  Pasquale Montemurro\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\nlight designer Luigi Biondi \nriprese Antar Corrado\npost-produzione video Domenico Parrino\nresponsabile di produzione Nadia Fiorio\nresponsabile tecnico  Rossano Siragusano \nprodotto da Elsinor Centro di Produzione Teatrale\, TPE Teatro Piemonte Europa\, Teatri di Bari\, Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini\, Teatro di Sardegna \n\nUn delitto brutale scuote Roma: due giovani sotto sostanze stupefacenti torturano e uccidono un coetaneo in un appartamento\, senza motivo. Uno spettacolo struggente e choccante\, con attori reali e inserti olografici\, sul rapporto genitori-figli\, sull’amore e la violenza: quanto sappiamo di non sapere sulle vite di coloro che amiamo? Perché diciamo sempre “Ti prego\, fa’ che non accada a me” e mai “Ti prego\, fa’ che non sia io a farlo”?\n\n\n\nTorna a Milano la regia che ha dato volto al più famoso romanzo di Nicola Lagioia. \nUn caso di cronaca nera tra i più angoscianti degli ultimi anni. Un delitto assurdo e brutale scuote Roma nel cuore della notte: due giovani insospettabili torturano e uccidono un coetaneo senza un motivo apparente.  Lo spettacolo La città dei vivi porta in scena la discesa in un inferno che appartiene non solo ai protagonisti\, ma a un’intera società. \nLiberamente tratto dall’inchiesta narrativa di Nicola Lagioia\, affronta il male nella sua forma più disarmante: quella che si nasconde dietro volti normali\, in vite comuni.  Roma\, presenza viva e ambigua\, è insieme scenario e protagonista: una città che ammalia e consuma\, che attrae e abbandona\, viva\, tentacolare\, oscura. Una città che pulsa di desideri\, illusioni\, fallimenti. I personaggi si muovono dentro una spirale di fascinazione e repulsione\, mentre il pubblico è chiamato a guardare dove normalmente si distoglie lo sguardo. \nLa città dei vivi bestseller mondiale di Nicola Lagioia\, creazione della regista e digital artist Ivonne Capece  interroga il confine tra narrazione e realtà\, esigenza artistica e ossessione esistenziale. Non è la cronaca di un delitto\, ma il riflesso di un’autopsia interiore\, in cui l’artista si espone al vortice emotivo che lo lega alla sua città e al suo stesso impulso di raccontare. Roma\, con il suo caos\, l’indifferenza e la magnificenza\, non è uno sfondo ma una forza che modella il dolore e la scrittura. Fare arte significa misurarsi con un abisso\, senza la certezza di uscirne indenni.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/la-citta-dei-vivi-dal-romanzo-di-nicola-lagioia-regia-ivonne-capece/2027-01-29/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/LA-CITTa-DEI-VIVI-Spettacolo-Milano-GENNAIO-26-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270130T193000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270130T210000
DTSTAMP:20260713T140605Z
CREATED:20260713T140605Z
LAST-MODIFIED:20260713T140605Z
UID:10002006-1801337400-1801342800@cavalieridicultura.it
SUMMARY:LA CITTÀ DEI VIVI / dal romanzo di Nicola Lagioia\, regia Ivonne Capece
DESCRIPTION:Liberamente tratto dal romanzo di Nicola Lagioia \nregia\, video e adattamento drammaturgico Ivonne Capece\nInterpreti Sergio Leone\, Daniele Di Pietro\, Pietro De Tommasi\, Cristian Zandonella \nInterpreti in video Tindaro Granata\, Arianna Scommegna\, Pasquale Montemurro\, Marco Té\, Samuele Finocchiaro\, Stefano Carenza\, Pietro Savoi\, Lorenzo Vio\, Ioana Miruna\, Penelope Sangiorgi\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\, Pietro Gennuso\, Giuseppina Manaresi\, Olmo Broglia Anghinoni\nscene Rosita Vallefuoco\nassistente alla scenografia Michele Lubrano Lavadera \nvideomaking e regia video Ivonne Capece\ncostumi e concept visivo Micol Vighi\nsound designer Simone Arganini\nassistente alla regia Micol Vighi\nassistente costumista Giorgia Piatta\nassistenti volontari  Pasquale Montemurro\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\nlight designer Luigi Biondi \nriprese Antar Corrado\npost-produzione video Domenico Parrino\nresponsabile di produzione Nadia Fiorio\nresponsabile tecnico  Rossano Siragusano \nprodotto da Elsinor Centro di Produzione Teatrale\, TPE Teatro Piemonte Europa\, Teatri di Bari\, Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini\, Teatro di Sardegna \n\nUn delitto brutale scuote Roma: due giovani sotto sostanze stupefacenti torturano e uccidono un coetaneo in un appartamento\, senza motivo. Uno spettacolo struggente e choccante\, con attori reali e inserti olografici\, sul rapporto genitori-figli\, sull’amore e la violenza: quanto sappiamo di non sapere sulle vite di coloro che amiamo? Perché diciamo sempre “Ti prego\, fa’ che non accada a me” e mai “Ti prego\, fa’ che non sia io a farlo”?\n\n\n\nTorna a Milano la regia che ha dato volto al più famoso romanzo di Nicola Lagioia. \nUn caso di cronaca nera tra i più angoscianti degli ultimi anni. Un delitto assurdo e brutale scuote Roma nel cuore della notte: due giovani insospettabili torturano e uccidono un coetaneo senza un motivo apparente.  Lo spettacolo La città dei vivi porta in scena la discesa in un inferno che appartiene non solo ai protagonisti\, ma a un’intera società. \nLiberamente tratto dall’inchiesta narrativa di Nicola Lagioia\, affronta il male nella sua forma più disarmante: quella che si nasconde dietro volti normali\, in vite comuni.  Roma\, presenza viva e ambigua\, è insieme scenario e protagonista: una città che ammalia e consuma\, che attrae e abbandona\, viva\, tentacolare\, oscura. Una città che pulsa di desideri\, illusioni\, fallimenti. I personaggi si muovono dentro una spirale di fascinazione e repulsione\, mentre il pubblico è chiamato a guardare dove normalmente si distoglie lo sguardo. \nLa città dei vivi bestseller mondiale di Nicola Lagioia\, creazione della regista e digital artist Ivonne Capece  interroga il confine tra narrazione e realtà\, esigenza artistica e ossessione esistenziale. Non è la cronaca di un delitto\, ma il riflesso di un’autopsia interiore\, in cui l’artista si espone al vortice emotivo che lo lega alla sua città e al suo stesso impulso di raccontare. Roma\, con il suo caos\, l’indifferenza e la magnificenza\, non è uno sfondo ma una forza che modella il dolore e la scrittura. Fare arte significa misurarsi con un abisso\, senza la certezza di uscirne indenni.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/la-citta-dei-vivi-dal-romanzo-di-nicola-lagioia-regia-ivonne-capece/2027-01-30/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/LA-CITTa-DEI-VIVI-Spettacolo-Milano-GENNAIO-26-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270131T160000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270131T173000
DTSTAMP:20260713T140605Z
CREATED:20260713T140605Z
LAST-MODIFIED:20260713T140605Z
UID:10002007-1801411200-1801416600@cavalieridicultura.it
SUMMARY:LA CITTÀ DEI VIVI / dal romanzo di Nicola Lagioia\, regia Ivonne Capece
DESCRIPTION:Liberamente tratto dal romanzo di Nicola Lagioia \nregia\, video e adattamento drammaturgico Ivonne Capece\nInterpreti Sergio Leone\, Daniele Di Pietro\, Pietro De Tommasi\, Cristian Zandonella \nInterpreti in video Tindaro Granata\, Arianna Scommegna\, Pasquale Montemurro\, Marco Té\, Samuele Finocchiaro\, Stefano Carenza\, Pietro Savoi\, Lorenzo Vio\, Ioana Miruna\, Penelope Sangiorgi\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\, Pietro Gennuso\, Giuseppina Manaresi\, Olmo Broglia Anghinoni\nscene Rosita Vallefuoco\nassistente alla scenografia Michele Lubrano Lavadera \nvideomaking e regia video Ivonne Capece\ncostumi e concept visivo Micol Vighi\nsound designer Simone Arganini\nassistente alla regia Micol Vighi\nassistente costumista Giorgia Piatta\nassistenti volontari  Pasquale Montemurro\, Barbara Capece\, Luigi de Luca\nlight designer Luigi Biondi \nriprese Antar Corrado\npost-produzione video Domenico Parrino\nresponsabile di produzione Nadia Fiorio\nresponsabile tecnico  Rossano Siragusano \nprodotto da Elsinor Centro di Produzione Teatrale\, TPE Teatro Piemonte Europa\, Teatri di Bari\, Fondazione Teatro di Napoli – Teatro Bellini\, Teatro di Sardegna \n\nUn delitto brutale scuote Roma: due giovani sotto sostanze stupefacenti torturano e uccidono un coetaneo in un appartamento\, senza motivo. Uno spettacolo struggente e choccante\, con attori reali e inserti olografici\, sul rapporto genitori-figli\, sull’amore e la violenza: quanto sappiamo di non sapere sulle vite di coloro che amiamo? Perché diciamo sempre “Ti prego\, fa’ che non accada a me” e mai “Ti prego\, fa’ che non sia io a farlo”?\n\n\n\nTorna a Milano la regia che ha dato volto al più famoso romanzo di Nicola Lagioia. \nUn caso di cronaca nera tra i più angoscianti degli ultimi anni. Un delitto assurdo e brutale scuote Roma nel cuore della notte: due giovani insospettabili torturano e uccidono un coetaneo senza un motivo apparente.  Lo spettacolo La città dei vivi porta in scena la discesa in un inferno che appartiene non solo ai protagonisti\, ma a un’intera società. \nLiberamente tratto dall’inchiesta narrativa di Nicola Lagioia\, affronta il male nella sua forma più disarmante: quella che si nasconde dietro volti normali\, in vite comuni.  Roma\, presenza viva e ambigua\, è insieme scenario e protagonista: una città che ammalia e consuma\, che attrae e abbandona\, viva\, tentacolare\, oscura. Una città che pulsa di desideri\, illusioni\, fallimenti. I personaggi si muovono dentro una spirale di fascinazione e repulsione\, mentre il pubblico è chiamato a guardare dove normalmente si distoglie lo sguardo. \nLa città dei vivi bestseller mondiale di Nicola Lagioia\, creazione della regista e digital artist Ivonne Capece  interroga il confine tra narrazione e realtà\, esigenza artistica e ossessione esistenziale. Non è la cronaca di un delitto\, ma il riflesso di un’autopsia interiore\, in cui l’artista si espone al vortice emotivo che lo lega alla sua città e al suo stesso impulso di raccontare. Roma\, con il suo caos\, l’indifferenza e la magnificenza\, non è uno sfondo ma una forza che modella il dolore e la scrittura. Fare arte significa misurarsi con un abisso\, senza la certezza di uscirne indenni.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/la-citta-dei-vivi-dal-romanzo-di-nicola-lagioia-regia-ivonne-capece/2027-01-31/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/LA-CITTa-DEI-VIVI-Spettacolo-Milano-GENNAIO-26-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270204T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270204T213000
DTSTAMP:20260714T140026Z
CREATED:20260714T140026Z
LAST-MODIFIED:20260714T140026Z
UID:10002044-1801773000-1801776600@cavalieridicultura.it
SUMMARY:CRICK da "Fiori per Algernon" di Daniel Keyes
DESCRIPTION:“Il topolino Crick” di Francesco Silvestri e Melina Formicola\nregia Rosario Sparno\ncon Luca Iervolino e Francesco Roccasecca\nmusiche Massimo Cordovani\ncostumi Alessandra Gaudioso\nscene Fabrizio Comparone\ndisegno luci Simone Picardi\nprogetto grafico Sofia de Capoa\nfoto di scena Pino Miraglia\nsi ringrazia Francesca De Nicolais\nproduzione Casa del Contemporaneo \n\nUn uomo stupido e un topo. Ma la cavia è l’uomo: un esperimento promette di triplicargli l’intelligenza\, per farlo diventare “come gli altri”. Nel mondo distopico di Francesco Silvestri il progresso soffoca unicità\, tenerezza e fallimento\, e l’efficienza diventa legge.\n\n\n\nDal famoso romanzo di fantascienza Fiori per Algernon di Daniel Keyes. \nCrick è un topo da laboratorio\, ma non un topo qualunque. Con un’audace operazione chirurgica\, uno scienziato ha triplicato il suo QI\, rendendolo più intelligente di alcuni esseri umani. Di certo più di Antonio Cafiero\, che da sempre vive nella dolorosa consapevolezza di non essere molto sveglio\, addetto alle pulizie\, mente fragile: un candidato ideale. Antonio diventa il primo soggetto umano sottoposto alla stessa procedura chirurgica per aumentare l’intelligenza\, correggere l’imperfezione\, produrre il risultato. Antonio accetta. L’intelligenza cresce in fretta\, diventa precisione\, poi eccesso. Ogni cosa si chiarisce e nello stesso momenti si incrina: le relazioni si svuotano\, i gesti si fanno meccanici\, la realtà si lascia leggere fino a diventare insopportabile. Il percorso di Antonio corre in parallelo a quello di Crick\, dentro un sistema che misura\, ottimizza\, scarta. L’errore diventa colpa\, la tenerezza un’anomalia\, l’unicità un difetto da correggere. \nIl capolavoro fantascientifico di Keyes affronta con straordinaria sensibilità questioni ancora oggi attuali\, come la dignità delle persone con disabilità intellettiva e i limiti etici dell’intervento scientifico sull’essere umano. Proprio per la forza dei temi trattati\, il libro è stato spesso oggetto di controversie e tentativi di censura negli Stati Uniti e in Canada. Nonostante ciò\, continua a essere letto e studiato nelle scuole di tutto il mondo\, ispirando numerosi adattamenti per il teatro\, la televisione e la radio.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/crick-da-fiori-per-algernon-di-daniel-keyes/2027-02-04/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/CRIK-Spettacolo-Milano-FEBBRAIO-27-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270205T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270205T213000
DTSTAMP:20260714T140026Z
CREATED:20260714T140026Z
LAST-MODIFIED:20260714T140026Z
UID:10002045-1801859400-1801863000@cavalieridicultura.it
SUMMARY:CRICK da "Fiori per Algernon" di Daniel Keyes
DESCRIPTION:“Il topolino Crick” di Francesco Silvestri e Melina Formicola\nregia Rosario Sparno\ncon Luca Iervolino e Francesco Roccasecca\nmusiche Massimo Cordovani\ncostumi Alessandra Gaudioso\nscene Fabrizio Comparone\ndisegno luci Simone Picardi\nprogetto grafico Sofia de Capoa\nfoto di scena Pino Miraglia\nsi ringrazia Francesca De Nicolais\nproduzione Casa del Contemporaneo \n\nUn uomo stupido e un topo. Ma la cavia è l’uomo: un esperimento promette di triplicargli l’intelligenza\, per farlo diventare “come gli altri”. Nel mondo distopico di Francesco Silvestri il progresso soffoca unicità\, tenerezza e fallimento\, e l’efficienza diventa legge.\n\n\n\nDal famoso romanzo di fantascienza Fiori per Algernon di Daniel Keyes. \nCrick è un topo da laboratorio\, ma non un topo qualunque. Con un’audace operazione chirurgica\, uno scienziato ha triplicato il suo QI\, rendendolo più intelligente di alcuni esseri umani. Di certo più di Antonio Cafiero\, che da sempre vive nella dolorosa consapevolezza di non essere molto sveglio\, addetto alle pulizie\, mente fragile: un candidato ideale. Antonio diventa il primo soggetto umano sottoposto alla stessa procedura chirurgica per aumentare l’intelligenza\, correggere l’imperfezione\, produrre il risultato. Antonio accetta. L’intelligenza cresce in fretta\, diventa precisione\, poi eccesso. Ogni cosa si chiarisce e nello stesso momenti si incrina: le relazioni si svuotano\, i gesti si fanno meccanici\, la realtà si lascia leggere fino a diventare insopportabile. Il percorso di Antonio corre in parallelo a quello di Crick\, dentro un sistema che misura\, ottimizza\, scarta. L’errore diventa colpa\, la tenerezza un’anomalia\, l’unicità un difetto da correggere. \nIl capolavoro fantascientifico di Keyes affronta con straordinaria sensibilità questioni ancora oggi attuali\, come la dignità delle persone con disabilità intellettiva e i limiti etici dell’intervento scientifico sull’essere umano. Proprio per la forza dei temi trattati\, il libro è stato spesso oggetto di controversie e tentativi di censura negli Stati Uniti e in Canada. Nonostante ciò\, continua a essere letto e studiato nelle scuole di tutto il mondo\, ispirando numerosi adattamenti per il teatro\, la televisione e la radio.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/crick-da-fiori-per-algernon-di-daniel-keyes/2027-02-05/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/CRIK-Spettacolo-Milano-FEBBRAIO-27-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270206T193000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270206T203000
DTSTAMP:20260714T140026Z
CREATED:20260714T140026Z
LAST-MODIFIED:20260714T140026Z
UID:10002046-1801942200-1801945800@cavalieridicultura.it
SUMMARY:CRICK da "Fiori per Algernon" di Daniel Keyes
DESCRIPTION:“Il topolino Crick” di Francesco Silvestri e Melina Formicola\nregia Rosario Sparno\ncon Luca Iervolino e Francesco Roccasecca\nmusiche Massimo Cordovani\ncostumi Alessandra Gaudioso\nscene Fabrizio Comparone\ndisegno luci Simone Picardi\nprogetto grafico Sofia de Capoa\nfoto di scena Pino Miraglia\nsi ringrazia Francesca De Nicolais\nproduzione Casa del Contemporaneo \n\nUn uomo stupido e un topo. Ma la cavia è l’uomo: un esperimento promette di triplicargli l’intelligenza\, per farlo diventare “come gli altri”. Nel mondo distopico di Francesco Silvestri il progresso soffoca unicità\, tenerezza e fallimento\, e l’efficienza diventa legge.\n\n\n\nDal famoso romanzo di fantascienza Fiori per Algernon di Daniel Keyes. \nCrick è un topo da laboratorio\, ma non un topo qualunque. Con un’audace operazione chirurgica\, uno scienziato ha triplicato il suo QI\, rendendolo più intelligente di alcuni esseri umani. Di certo più di Antonio Cafiero\, che da sempre vive nella dolorosa consapevolezza di non essere molto sveglio\, addetto alle pulizie\, mente fragile: un candidato ideale. Antonio diventa il primo soggetto umano sottoposto alla stessa procedura chirurgica per aumentare l’intelligenza\, correggere l’imperfezione\, produrre il risultato. Antonio accetta. L’intelligenza cresce in fretta\, diventa precisione\, poi eccesso. Ogni cosa si chiarisce e nello stesso momenti si incrina: le relazioni si svuotano\, i gesti si fanno meccanici\, la realtà si lascia leggere fino a diventare insopportabile. Il percorso di Antonio corre in parallelo a quello di Crick\, dentro un sistema che misura\, ottimizza\, scarta. L’errore diventa colpa\, la tenerezza un’anomalia\, l’unicità un difetto da correggere. \nIl capolavoro fantascientifico di Keyes affronta con straordinaria sensibilità questioni ancora oggi attuali\, come la dignità delle persone con disabilità intellettiva e i limiti etici dell’intervento scientifico sull’essere umano. Proprio per la forza dei temi trattati\, il libro è stato spesso oggetto di controversie e tentativi di censura negli Stati Uniti e in Canada. Nonostante ciò\, continua a essere letto e studiato nelle scuole di tutto il mondo\, ispirando numerosi adattamenti per il teatro\, la televisione e la radio.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/crick-da-fiori-per-algernon-di-daniel-keyes/2027-02-06/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/CRIK-Spettacolo-Milano-FEBBRAIO-27-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270207T160000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270207T170000
DTSTAMP:20260714T140026Z
CREATED:20260714T140026Z
LAST-MODIFIED:20260714T140026Z
UID:10002047-1802016000-1802019600@cavalieridicultura.it
SUMMARY:CRICK da "Fiori per Algernon" di Daniel Keyes
DESCRIPTION:“Il topolino Crick” di Francesco Silvestri e Melina Formicola\nregia Rosario Sparno\ncon Luca Iervolino e Francesco Roccasecca\nmusiche Massimo Cordovani\ncostumi Alessandra Gaudioso\nscene Fabrizio Comparone\ndisegno luci Simone Picardi\nprogetto grafico Sofia de Capoa\nfoto di scena Pino Miraglia\nsi ringrazia Francesca De Nicolais\nproduzione Casa del Contemporaneo \n\nUn uomo stupido e un topo. Ma la cavia è l’uomo: un esperimento promette di triplicargli l’intelligenza\, per farlo diventare “come gli altri”. Nel mondo distopico di Francesco Silvestri il progresso soffoca unicità\, tenerezza e fallimento\, e l’efficienza diventa legge.\n\n\n\nDal famoso romanzo di fantascienza Fiori per Algernon di Daniel Keyes. \nCrick è un topo da laboratorio\, ma non un topo qualunque. Con un’audace operazione chirurgica\, uno scienziato ha triplicato il suo QI\, rendendolo più intelligente di alcuni esseri umani. Di certo più di Antonio Cafiero\, che da sempre vive nella dolorosa consapevolezza di non essere molto sveglio\, addetto alle pulizie\, mente fragile: un candidato ideale. Antonio diventa il primo soggetto umano sottoposto alla stessa procedura chirurgica per aumentare l’intelligenza\, correggere l’imperfezione\, produrre il risultato. Antonio accetta. L’intelligenza cresce in fretta\, diventa precisione\, poi eccesso. Ogni cosa si chiarisce e nello stesso momenti si incrina: le relazioni si svuotano\, i gesti si fanno meccanici\, la realtà si lascia leggere fino a diventare insopportabile. Il percorso di Antonio corre in parallelo a quello di Crick\, dentro un sistema che misura\, ottimizza\, scarta. L’errore diventa colpa\, la tenerezza un’anomalia\, l’unicità un difetto da correggere. \nIl capolavoro fantascientifico di Keyes affronta con straordinaria sensibilità questioni ancora oggi attuali\, come la dignità delle persone con disabilità intellettiva e i limiti etici dell’intervento scientifico sull’essere umano. Proprio per la forza dei temi trattati\, il libro è stato spesso oggetto di controversie e tentativi di censura negli Stati Uniti e in Canada. Nonostante ciò\, continua a essere letto e studiato nelle scuole di tutto il mondo\, ispirando numerosi adattamenti per il teatro\, la televisione e la radio.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/crick-da-fiori-per-algernon-di-daniel-keyes/2027-02-07/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/CRIK-Spettacolo-Milano-FEBBRAIO-27-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270210T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270210T220000
DTSTAMP:20260714T140022Z
CREATED:20260714T140022Z
LAST-MODIFIED:20260714T140022Z
UID:10002048-1802291400-1802296800@cavalieridicultura.it
SUMMARY:Breviario di situazioni in cui occorrerebbe avere qualche fondamento di Tao
DESCRIPTION:dei Tristeza Ensemble\nDrammaturgia di Matteo Gatta\nRegia di Viola Marietti e Matteo Gatta\nCon Matteo Gatta\, Joshua Isaiah Maduro\, Viola Marietti\, Elisa Wong\nAssistente alla regia Giuseppe Aceto\nScenografia di Federico Biancalani\nDisegno tecnico di Mattia Sartoni\nDramaturg Gabriele Gerets Albanese\nSupervisione artistica di Paolo Antonio Simioni\nuna produzione servomutoTeatro\nProgetto vincitore di Toscana Terra Accogliente 24/25\nCol sostegno di Capotrave/Kilowatt\, Giallomare Minimal Teatro\, Teatrino dei Fondi e Centro Teatrale Mamimò\nUn ringraziamento al Teatro LabArca\, Giulio Cai e Alessandro Xin Zheng \n\nComico\, contemporaneo\, multilingue e completamente fuori controllo. Questo Breviario indaga il rapporto tra Oriente e Occidente con personaggi esagerati\, diabolici e ridicoli che non hanno paura di osare. Viola e Matteo provano a usare il Tao per conquistare il successo\, inciampando tra saggezza millenaria\, deliri e sogni di gloria.\n\n\n\nDue artisti convinti di essere dei geni incompresi. Un antico testo taoista. Il retro di un ristorante cinese trasformato in sala prove. Da questi ingredienti nasce Breviario\, una commedia multilingue irresistibile che mette in collisione ambizione\, spiritualità e delirio di grandezza. \nQuando Viola e Matteo\, anime dei Tristeza Ensemble\, si imbattono quasi per caso nello Zhuang-zi\, uno dei testi fondativi del pensiero taoista\, credono di aver trovato la chiave del successo che il mondo del teatro ha sempre negato loro. Decisi a trasformare quella scoperta nel capolavoro della loro carriera\, coinvolgono due giovani italo-asiatici e si lanciano in un’improbabile impresa artistica. \nMa più cercano di impadronirsi di una sapienza millenaria\, più finiscono intrappolati nelle proprie ossessioni. Il desiderio di affermarsi\, la fame di riconoscimento\, la paura di essere irrilevanti emergono con tutta la loro comicità e fragilità\, trasformando le prove in un esilarante campo di battaglia tra ego e illuminazione. \nTra equivoci\, cortocircuiti culturali e improvvise epifanie\, Breviario mette a confronto due visioni del mondo apparentemente inconciliabili: da una parte l’ossessione occidentale per il risultato\, la performance e il successo; dall’altra il Taoismo\, che invita ad abbandonare il controllo\, sospendere il giudizio e lasciarsi attraversare dal flusso delle cose.\nCome nel celebre sogno della farfalla raccontato da Zhuang-zi\, i confini tra realtà e immaginazione iniziano a vacillare. E la domanda diventa inevitabile: stiamo inseguendo un sogno o siamo noi a essere sognati dalle nostre ambizioni? \nUno spettacolo intelligente e spiazzante che ride delle nostre certezze e ci accompagna\, con leggerezza e ironia\, nel territorio instabile dove il bisogno di affermarsi incontra il piacere di lasciarsi andare.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/breviario-di-situazioni-in-cui-occorrerebbe-avere-qualche-fondamento-di-tao/2027-02-10/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/BREVIARIO-DI-SITUAZIONI-IN-CUI-OCCORREREBBE-AVERE-QUALCHE-FONDAMENTO-DI-TAO-Spettacolo-Milano-FEBBRAIO-27-n1.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270218T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270218T213000
DTSTAMP:20260714T140018Z
CREATED:20260714T140018Z
LAST-MODIFIED:20260714T140018Z
UID:10002049-1802982600-1802986200@cavalieridicultura.it
SUMMARY:BEATLES!
DESCRIPTION:di Luciano Gentile\ncon Marcello Colò\, Lorenzo De Finti\, Mitia Maccaferri\, Walter Muto\, Stefano Pecorelli\nproduzione Elsinor Centro di Produzione Teatrale \n\n\n\n\n\n\nUn viaggio tra le canzoni della band che ha fatto la storia della musica e dato voce a una generazione in cerca di libertà. Un concerto che è festa\, memoria e scoperta\, dove ogni nota parla ancora a tutte le età. Uno spettacolo per tutti – anche per i più piccoli – per cantare insieme ciò che ci rende liberi.\n\n\n\nNegli anni ’60 i Beatles non sono stati solo una band: sono stati uno scarto\, una frattura\, qualcosa che ha cambiato per sempre il modo di ascoltare\, scrivere e vivere la musica. Hanno parlato a tutti\, senza gerarchie: al pubblico\, ai musicisti\, agli accademici. E soprattutto a chi non cercava nulla e si è ritrovato dentro.Quelle canzoni non si sono mai fermate. Continuano a circolare\, a essere suonate\, imitate\, smontate e ricostruite. Passano di mano in mano\, di generazione in generazione\, senza perdere presa. \nQuesto concerto-omaggio entra dentro quel fenomeno e lo attraversa: prova a capire perché funziona ancora\, cosa tiene insieme tutto\, cosa resta vivo. Non un omaggio\, ma un’indagine su un linguaggio che ha superato il proprio tempo e si è trasformato in qualcosa di condiviso\, riconoscibile\, inevitabile. Una musica che continua a creare legami\, senza chiedere permesso. \n​
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/beatles-2/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Family,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/BEATLES-spettacolo-bambini-milano-marzo-2026-n.1OK-768x432-1.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
BEGIN:VEVENT
DTSTART;TZID=Europe/Rome:20270225T203000
DTEND;TZID=Europe/Rome:20270225T213000
DTSTAMP:20260714T135951Z
CREATED:20260714T135951Z
LAST-MODIFIED:20260714T135951Z
UID:10002050-1803587400-1803591000@cavalieridicultura.it
SUMMARY:IL PIACERE di D'Annunzio Capitolo 1
DESCRIPTION:L PIACERE. Capitolo 1\ndi Gabriele D’Annunzio riletto da Andrea Adriatico e Nicolò Collivignarelli\, Arianna Panieri\, Flaminia Ricci e Patrizia Bernardi\, Federico Costantini\, Nicola Pensabene Perez\, Agostino Rocca\, Andrea Russo e Luca Sebastiano Scelfo attendente e Andrea Barberini\, Giovanni Santecchia per le scene e i costumi e Sara Accardi\, Greta Adda\, Simona Dell’Aquila per suono\, immagini e allestimento e Enea Bucchi per trucco e parrucco e Anas Arqawi\, Federica My\, Giulia Serinelli per la cura\nprodotto da Saverio Peschechera\, produzione Teatri di Vita\ncon il contributo di Comune di Bologna\, Regione Emilia-Romagna\, Ministero della Cultura\ncon il patrocinio della Fondazione Il Vittoriale degli Italiani e del Centro Nazionale Studi Dannunziani \nIl piacere cap. 1 e 2 sono le prime due tappe di un progetto teatrale dedicato al capolavoro di Gabriele D’Annunzio. In scena in 2 spettacoli distinti vengono attraversati i primi 2 libri che compongono il romanzo\, in un affascinante progetto di teatro a puntate. La bellissima e seducente regia di Andrea Adriatico\, con videoproiezioni su diorama\, telecamere dal vivo e uso di AI\, accompagna in un viaggio sorprendente nel cuore del decadentismo italiano e dei suoi miti\, rivelando un’immagine di D’annunzio affascinante e moderna. \nIL PIACERE CAP. 1 / 25>26 feb\nMentre Andrea Sperelli – giovane e affascinante protagonista del romanzo – attende il ritorno della vecchia fiamma Elena Muti\, attraversa le tracce del loro amore come un uomo intrappolato nella propria ossessione sentimentale. Oggetti\, immagini\, parole e dettagli diventano reliquie di un passato che non smette di sedurre e consumare. I due vivranno un fugace incontro nel boudoir di lui\, in cui scopriranno che l’attrazione del passato non è mai svanita.
URL:https://cavalieridicultura.it/evento/il-piacere-di-dannunzio-capitolo-1/2027-02-25/
LOCATION:Teatro fontana\, Via Gian Antonio Boltraffio\, 21\, Milano\, MI\, 20159\, Italy
CATEGORIES:Arte e Spettacolo,Teatro
ATTACH;FMTTYPE=image/jpeg:https://cavalieridicultura.it/wp-content/uploads/2026/07/IL-PIACERE-2-Spettacolo-Milano-FEBBRAIO-26-n1-.jpg
ORGANIZER;CN="Teatro Fontana":MAILTO:stampa.fontana@elsinor.net
END:VEVENT
END:VCALENDAR